执笔作文网

把生活写进艺术里9篇

发表时间:2023-01-06

生活艺术。

你一定是为了小学作文而来,优秀的作文当中一定能找令自己满意的素材。也希望自己写做的作文言简意赅?执笔作文网的一篇《把生活写进艺术里9篇》应该能帮助到你!

把生活写进艺术里【篇1】

艺术源于生活,同时它也丰富了人们的生活。因此,艺术高于生活。

我本来是喜好运动的,因为运动不仅能舒活我的筋骨,它还能锻炼我的意志力,而且运动的瞬间也是美的。

自从接触美术后,我知道了:不仅仅只有照片,才能留住瞬间的美,还可以通过画画来保存那瞬间的美。往往自己很想画出自己心中所想的东西。我试着画了好多回儿,都没能成功。所以我希望我能够学习这种美。不仅要是下功夫学绘画,更要去体会绘画的乐趣。

绘画是一种凝固的艺术,欣赏这种艺术的美,希望它能带给我丰富的生活乐趣。艺术教师教的是一种技术学问,自己学习掌握的而后得的是一种灵感。只有通过自己的感悟,赋予灵感创作出来的画作,才能尽情展现自己的内心,才能体现出艺术美的内涵,才能赋予艺术新的生命力。

愿正在创作的艺术爱好者们,能欣赏、更能展现出这种不平凡的艺术,成就其美的人生。

把生活写进艺术里【篇2】

艺术离我们并不遥远,它就在你我身边。它可以是一首歌,一幅画,也可以是一件不起眼的小工艺品。

我的书桌上摆着一个水晶球,它为我们展现了一幅美丽的海底景观。

这个水晶球大约有一个拳头那么大,里面有许多大小不一的气泡,它们像刚从海底蹿出来,在这片小天地中游荡,不停地发出“嘟噜噜”的声音。

在水晶球的正上方,有一大一小两只海豚,它们有着晶蓝色的身体,海蓝色的鳍和尾巴,还有墨绿色的,细长的眼睛。他们高高跃起,试图冲出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告诉我:要勇往直前,冲破成功路上的一切阻碍,冲向终点线。有了这两条海豚,这小小的水晶球也充满深意与生机。

在水晶球底部,生长着许多千姿百态的珊瑚,礁石,他们有的长成了螺旋状,有的长成了大山的样子,还有的婷婷玉立,相对相依,宛如久别重逢的老朋友。在这些珊瑚,礁石身上,嵌着亮丽的色彩,有血一般的红色,玉一样的绿色,如雪的白色。这些颜色组成了不同的画面,有“北国飞雪”图,有“雪上红梅”图,有“初春新绿”图……它们给这个水晶球画上了点睛之笔。

美妙的音乐,令人回味无穷;杰出的画作,让人百看不厌;一件小小的艺术品经你细致的观察,也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美,体验美,享受美,让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力,受到美的熏陶!

把生活写进艺术里【篇3】

我喜欢任何与艺术有关的事物,例如音乐艺术、语言艺术等,因为它们让我们的生活变得多姿多彩。

我最喜欢的艺术是绘画。从四五岁开始就在楼下岗亭画画,画火柴人和一些简单的场景、事物;小学开始,我在家里用一沓沓的白纸,画人物、动植物,组合在一起后上色,用各种蜡笔和水彩笔乱涂。当时画画,全当是消磨时间,而现在,更多是为了放松心情。课间画只勾线的人像、生物或物品。午托班睡觉之前,有充足的时间上色。而周六周日或假期时,我有了更多的时间,画一些彩色的插画或是某些系列的作品。画画不仅供我消遣,也锻炼了我的画技。

其实,艺术不只关乎个人,有时也关联到一个国家。举个例子,文艺复兴时的意大利。“文艺复兴”原词翻译只有“复兴”的意思,但由于当时诞生了许多优秀的诗人和画家,“文艺”便显得突出许多。达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《大卫像》雕塑以及拉斐尔的《雅典学派》,以意大利为中心点,辐射性地传扬,闻名世界,使意大利在世界艺术史上有着极高的地位。而意大利诸多城市街道更是特别。从五颜六色的建筑,到精雕细琢的雕花装饰;从街边花坛旁精致的小矮人石像到挺立的造型优雅的路灯,只要走在意大利的街道上,你就能感受到浓浓的艺术气息与置身缤纷盛世的欢欣。

艺术,可以让闲余时间充实起来,可以让心情轻松下来,可以让生活环境亮丽、富有感染力起来。艺术不仅让我生活得快乐、轻松,也与每个人的生活有关联。艺术,可以让生活更美好。

把生活写进艺术里【篇4】

这一课的教学内容是紧紧围绕艺术源于生活,高于生活这一主题来设定的。分析本课课题,实际包括了两个方面:一是艺术源于生活,二是艺术高于生活,二者共同存在,是缺一不可的。这前一层含义同学们都能够理解,第二层含义需要将艺术作品和生活的真实对照来研讨,这也就成为本课的重点。课堂教学中,希望通过大量例证来说明这一点。

为此,我设计三方面内容:

一、齐白石及作品。

齐白石是我国现代著名的艺术大师。他的作品多表现生活中的花鸟鱼虫、蔬菜瓜果,活灵活现、兴趣盎然,可谓说明艺术源于生活的最好例证。而且齐白石老人对于生活的热爱、对于艺术的执着、对于恶势的敢于直言,对于学生的心灵都会有很好的启迪作用。齐白石晚年对于虾的画法的改进,很容易使学生发现作品中的虾和真实的虾的差别,自然而然提出艺术不是生活的照搬照抄,它来源于生活又高于生活。

二、董希文的《开国大典》。

要提到再现生活的作品,没有哪一幅比董希文的《开国大典》能说明问题,那仿佛是历史的再现。而我设计问题引导学生发现艺术作品和真实场景又有哪些差别,使得学生对于本课主题有了更深刻的认识。通过他们对问题的思考、归纳、总结、分析、回答,还使他们积极地深入到作品中,开动脑筋,活跃思维,欣赏、语言等能力均有所提高。

三、《开国大典》和《夜咖啡屋》对照。

《开国大典》无疑是真实地再现生活,属于再现性艺术。那么我们所熟悉的一些画家却喜欢将表现对象进行抽象变形,例如,凡高。欣赏凡高的《夜咖啡屋》,画家将咖啡屋进行了主观处理,使之看起来歪歪斜斜。那么这种表现性艺术是否也是来源于生活呢?通过对这个问题的探讨,进一步说明主题。

我教学的特点是随机成分大。教学设计是一个大体的环节,通过真实的课堂教学,学生的准备情况和学生的知识水平的差异,直接影响到师生的配合情况,在各班涉及到问题就有可能不同,所以引发的问题也就不同。针对实际情况,老师随时调节课堂状态。

本节教学内容,在平时教学中效果还是很好的,同学们积极配合,有什么提出什么,课上起来很轻松,很愉悦。

没想到初一的课堂感觉却不尽如人意,唯一的感觉就是少了平时那种和谐,很多问题没有引出来,一小部分同学还处于被动状态没有积极投入到思考之中。也许是因为有听课的老师,同学们有些紧张,想表现得好一引起却崩紧了神经,没做到放松。这在无形中影响了我的情绪,我需要的是随意畅然。

除却这点不如意,我想全体同学应该对本课主题,即艺术源于生活高于生活,都有所知也有所悟了。这也算是达到了本课的既定教学目标,做到了教学的有效性。

把生活写进艺术里【篇5】

道路是弯曲坎坷的。我的艺术人生也不会一路顺风,其中总有挫折。只要努力就会成功。

我的舞蹈技巧一直都受到老师的好评。这使我颇为得意。六年级的紧张学习,使我掉进试卷的阵营,整日我都在卷海中游荡。渐渐地,我练舞的时间变少了。“明年暑假,要演出的,你现在不好好练。怎么演出呀。”老师总皱着眉头严厉地批评我。

我如同一颗被暴风雨打垮的小草,从前那挺直的脊背被雨雪压弯、打倒。放弃吗?我害怕再一次被老师批评。我在心中默默沉思。不行啊!我一定要坚持。以前的努力不能白付出,以前学到的点滴技巧不能被荒废。在哪里摔倒,就要在哪里站起来。今年暑假,我一定要认真练舞,练好立足尖这个高难度动作。暑假中,我每天抽出2个小时练舞,汗水浸湿了我的后背。当我脱下鞋子时,脱下的不仅仅是鞋子,鲜红的血也流了出来。真可为是十指连心呀!伴随着阵阵钻心的疼痛,我的眼泪忍不住流淌下来。妈妈看了,心痛地说:“张怡,不行了,就别练了,养好伤再练。”我倔强地说:“六年级后,学习可能更紧张,只有暑假时我才有充足的时间练琴,可以静下心来提高舞蹈技巧,不然,六年级后我就没有时间再练舞了。我让妈妈从网上下载了一段视频。我只要一有功夫,就打开电脑跟着视频一遍又一遍地练习。汗流浃背我全然不顾,腰酸背痛我也全然不顾。打、勾、抹、托、扫、摇,立,我都加以感情地练习。随着曲子熟练程度的增长,我的脚指也渐渐愈合。

为了让我更好练习,妈妈又给我从网上买了一张舞蹈光盘,但是我又遇到了一个难题:为什么我总做不好力气足尖转圈这个动作。”于是我打开妈妈给我买的光盘,仔仔细细地看别人是怎么做的。

每当写完作业或有时间,我就打开光盘,一遍一遍地练,脚磨起泡也不罢休。每次练完,脚指就会感到有些酸痛,腿也有些发麻了,但我从不抱怨,每当这时我就会想起贝多芬,他那坚持不懈的精神,他之所以能成为人人敬仰的“乐圣”,是因为他刻苦创作、勤奋练习,更何况他还是个聋子呢!他可以,我为什么不可以?我暗暗鼓励自己,渐渐地,我的舞技又取得了进步。

经过一个暑假的刻苦练习,比赛开始了,我如一只美丽的蝴蝶,在舞台上做着熟练的动作……

把生活写进艺术里【篇6】

成功就向一盘棋,坚持是其中的一颗微不足道的棋子,但却在成功与否上起了至关重要的作用……

记得我七岁的一天,妈妈带我来到书法学校学习的第一天我们早早来到这里,欣赏小朋友们的作品。那里有各种字体的书法作品,还有许多形态各异的水墨画、水粉画。我羡慕极了,很想学到这一手。

刘老师今天教我们写钢笔字,老师先教我如何握笔:大拇指、食指按作钢笔的两边,中指托住笔的下方,无名指、小拇指握紧。写字时钢笔要与纸对齐……老师细心地讲给我们听。等老师讲完了,然后老师给我们讲八大基本笔画后又让我们写:这个字永,我怎么也写不好。我想:真是万事开头难,不过第一个写不好,我写第二个。可谁知,第二个也写不好。这下,我可像热锅上的蚂蚁——急的团团转了。这时,刘老师走过来,她细心的指点我,她说:“起笔时笔尖垂直于纸面,落笔轻收笔重,刚开始写字一定要慢,胳膊肘支撑于桌上心一定要静下来这样才能写好字。”说着她拿起笔来起笔一点,横为勒,竖为弩,钩为趯,提为策,撇为掠,短撇为啄,捺为磔。我看一笔一笔的写了一个永字心里满是羡慕,老师问我:“看到了吗?”我似懂非懂的点点头,心想:一定要静下心来,一定要静下心来这样才能写好字。通过老师地指点以后,我再写了好两个个永字,第一个写地太浅了而且又太大了。老师看后:“驻锋提笔,使力集于笔尖;仰横为策,起笔同直划,得力在划末。这才能写好,我又一次写了一次这次我十分认真地把结构写好了,我成功了!我终于成功的写出了一个很漂的一个“永”字!我欣喜若狂,“哈哈,可真没有半途而废呀!”我十分得意地说。

现在,书法成了我身心的一部分。我开心时,就用正楷书写下自己的喜悦;不开心时就用只有自己看得懂的草书写下自己的烦恼。学习书法以来,我养成了做事一丝不苟、专注的好习惯,真是一举多得啊!写字犹如是干一件事!起笔犹如一件事的开头;行笔犹如一件事的经过;收笔犹如一件事的结尾!

学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。

把生活写进艺术里【篇7】

世人总是回味无忧无虑、充满欢声笑语的童年,抱怨生活的冷酷无情和平淡乏味,其实,生活的艺术无处不在,艺术的情思无时不源于生活,艺术的生活,需要我们用侍意的眼光,悠闲的平静的心态来对待生活,你会发现,快乐无处不在。

苏轼看出了月的寂寞,他对酒当歌;深山秋雨,勾起纳兰性德的情深许许;青山妩媚,陶潜情愿种豆南山……这是古人从对生活的艺术的感知,他们诗意的看待世间万物,并赋予他们有血有肉的躯体,鲜活的生命,在这样一个生趣盎然的世界,世间一花一草,一树一鸟,一山一水,无不给予你生命的启示,艺术的情思。今天,孤独怎么会流行起来呢?我想,是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。

现代诗人,哲学家,更多的是用艺术的心态来艺术的生活,发掘生活的艺术。林语堂认为,生活应有悠闲的情绪,热情并智勇。。生活的艺术,应是一门快乐的哲学,人们应用平和的心态,真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊,夕阳下,小河边,长庭里,一盘象棋,几声弦动,已够人们去享受一个闲暇无事的下午。

不可能每个人都成为诗人,艺术家,但生活只要一种艺术家的性情,已够我们去品味不尽了,快乐也无时不与你同在。

日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”,无数的社会精英为夺这个奖,奋斗一辈子仍得不到,近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们,他能得此奖,是因为在他25年的邮差工作中,他从未出过差错,从未早退,迟到,这持之以恒的毅力使他得了这个大奖,他说:“是快乐,从我所从事的工作中,我获得了无限的乐趣。”

我想,清水先生一定真正品得了生活的艺术,才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。

生活的艺术,亦是一门快乐的哲学,只需我们用诗意的眼光,闲适的心态去体会,这样,就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣,体味艺术的情思。我们终会发现,平凡如洋葱亦属于百合科。

把生活写进艺术里【篇8】

在我的书桌上放着一件精美的工艺品——游艇。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色,具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的,长40厘米,宽10厘米,高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状,红色,上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色,船身为金黄色,船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品,所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托,底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小,可是制造精细,她上身穿一件银白色的短上衣,下身是一条红色的舞裙,腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举,呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来,悬空。船舱是船的主体部分,为立体梯形,顶篷呈半圆形,前后左右的墙壁都是空的,在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形,有的像花朵??形态逼真,栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏,马儿在草原上奔腾,花儿在花丛中开放,这个玲珑的小船舱还可以打开呢!在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝,能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装臵吧。

掀开盖后,可以看到内部有一个小盒了,盒内有一排排小椅子,这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡,就像一个个倒挂着的酒瓶子,有红、黄、蓝、绿四种颜色。在船尾还有一位船夫站着,他头戴黄色小礼帽,身穿白色衣裤,领子上有蓝色飘带,腰间系一条红腰带,风度翩翩,双手拿着一个船桨,这就是威尼斯水手的特色,用一支桨划水,看起来,他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头,把船身、小人等装好后,接通电源,船就可以转起圈来,跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了,随之又响起了优美的音乐。看着,听着,我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上,有人在为我跳舞,船夫在为我划船,带我去游览威尼斯这神奇的水上世界;让我观赏碧波荡漾的水道,一座座古典式的石桥;让我领略威尼斯古老灿烂的文化??这优美的舞姿,动听的音乐,使人陶醉了,就像做梦一般。

这艘金光灿烂的游艇小巧玲珑,别具一格,是我家的珍品之一。

把生活写进艺术里【篇9】

生活就像一架钢琴,那些白色的琴键代表着和谐与美好,而那些黑色琴键则代表着生活中的磨难,只有当黑白键交加方可弹奏出一曲美妙的乐章生活。

从古至今音乐就是人们生活的一部分,伯牙鼓琴犹如高山流水,一泻千里,子期闻之则成画于脑海之间,于是便有了一段知音的佳话。

英俊潇洒的梁山伯与美丽动人的祝英台曾为世人留下了艺术的象征,他们的生活便是艺术,而艺术也不曾离他们远去。尘世给了他们凄惨与伤痛,他们却用化蝶双飞给世人见证了真情,也因此便有了遍布世界的千古绝唱《梁祝》。

回到过去,我看到了十二月充满忧伤的克莱得曼,用他音乐的灵魂弹奏出了那凄美的《梦中的婚礼》,用他的心灵为自己的祖国鸣奏了《c小调练习曲》,用艺术的方式给敌人留下了美丽的背影,这便是生活演绎出的艺术境界。

生活中的技术遍布生活的每个角落,无论是放羊的牧民,还是田地里的农民,他们嘴里哼着的便是生活赋予他们的艺术。艺术,不需要华丽的修饰,因此才体现出了它自身的价值。艺术的价值是自身散发的,无论演奏者身上穿的有多么朴素,他演奏的艺术才是代表他是否美丽的凭证,欣赏他的内心世界才是真正欣赏,才是欣赏真正的艺术,这才称得上是知音。

无论是对彼此知心的条件的伯牙和子期,还是相亲相爱的梁山伯与祝英台,他们所创造的艺术不是因人而美,而是因为它们为彼此所付出的真心的美丽,这才是艺术所追求的至高点,才是艺术的本质。

艺术家的灵感来自于对生活的感知,他们对生活深刻的理解之上才建造出了艺术,给自己寻找一个感情的载体,所以生活离不开艺术,而人永远在艺术之后,所以演奏也并不是突出演奏者的美,而是艺术的美,艺术是源于生活,但却比生活高雅。

有时候我们也在为感情找载体,不管载体的对与错,能表达自己的心声那便是艺术。

艺术源于源于生活而高于生活。